آموزش طراحی پرتره از جمله مباحث مهم در حوزه هنر های تجسمی محسوب می‌ شود. این هنر به هنرمندان کمک می ‌کند که چهره انسان را با دقت و ظرافتی بالا به تصویر بکشند. در فرایند آموزش طراحی پرتره ابتدا باید ساختار کلی صورت و تناسبات آن را مورد بررسی قرار داد. از اولین گام‌ های این مسیر، آشنایی با اصول آناتومی صورت، شناخت ابعاد چشم، بینی، دهان و همچنین نحوه قرار گیری آن‌ ها در چهره است.

گام بعدی طراحی پرتره، توجه به نور و سایه صورت است. این موضوع از اهمیت ویژه برخوردار است. ایجاد حجم از طریق سایه‌ پردازی صحیح باعث طبیعی ‌تر شدن پرتره شما خواهد شد. در این حالت، چهره کشیده شده و حالت سه بعدی به خود خواهد گرفت.

بهتر است بدانید که طراحی دقیق چشم، بینی و لب از مهارت‌ هایی است که باید در طراحی پرتره به آن‌ ها توجه داشت و با تمرین مستمر آن را بهبود داد. به طور کلی یادگیری این مهارت برای پیشرفت در سایر زمینه ‌های هنری پایه ‌ای محکم و قوی را برای شما فراهم می ‌کند.

وقتی در یک آموزشگاه موسیقی در تهران فوق العاده مانند موسسه هنری فرهنگی سمیر ثبت نام می کنید، یعنی به اولین راز حرفه‌ای شدن در این حرفه پی برده اید. این مجموعه، در عین حال که به شما تکنیک ‌های لازم برای نواختن ساز یا نغمه خوانی را آموزش می ‌دهد، بلکه به شما کمک می‌کند تا به یک موسیقی‌دان حرفه ای تبدیل شوید…

پرتره چیست و چرا یادگیری آن اهمیت دارد؟

همانطور که اشاره کردیم، آموزش طراحی پرتره موضوع بسیار مهمی در رابطه با هنر های تجسمی است. اما در این بخش از مقاله سعی داریم تا هنر پرتره و اهمیت یادگیری آن را به صورت دقیق ‌تر مورد بررسی قرار دهیم.

پرتره شاخه‌ ای از هنر های تجسمی می ‌باشد که هدف آن کشیدن تصویر چهره انسان ‌ها و تاکید کردن بر ویژگی ‌های ظاهری و حالات درونی آن ‌ها است؛ در واقع در طراحی پرتره، هنرمند نه تنها شباهت فیزیکی، بلکه شخصیت و احساسات سوژه خود را نیز به تصویر خواهد کشید. طراحی پرتره با استفاده از مداد رنگی، روغن، آبرنگ و سایر تکنیک ‌های هنری خلق خواهد شد. این هنر جایگاه ویژه‌ ای را در تاریخ هنر دارد.

به طور کلی یادگیری طراحی پرتره، از اهمیت ویژه ‌ای برخوردار است. چرا که این مهارت به هنرمندان کمک می‌ کند که درک عمیق ‌تری از فرم، تناسبات، ساختار صورت و تاثیر نور و سایه در چهره افراد پیدا کنند. همچنین در آموزش طراحی پرتره، تمرکز بر جزئیات و تمرین مداوم باعث می‌ شود که دقت دیداری و مهارت دست هنرمندان به طرز چشمگیری افزایش پیدا کند.

علاوه بر این موارد آموزش طراحی پرتره باعث پیشرفت در سایر سبک ‌های هنری خواهد شد. در واقع سبک‌ های هنری همچون نقاشی فیگوراتیو، تصویر سازی و مجسمه سازی با تکیه بر این هنر جای پیشرفت و ترقی دارند. شما به عنوان یک هنرمند با تسلط بر اصول طراحی چهره، قادر خواهید بود که احساسات پیچیده انسانی را با ظرافت و دقتی تمام به تصویر بکشید. به همین دلیل آموزش طراحی پرتره از جمله ارکان اصلی پرورش خلاقیت و بیان هنری هنرمندان محسوب می‌ شود.

آشنایی با ساختار کلی صورت انسان

اولین گام در آموزش طراحی پرتره آشنایی و شناخت آناتومی چهره انسان است. از آن ‌جایی که صورت انسان از فرم‌ های مختلفی همچون بیضی، دایره و خطوط منحنی ساخته شده و در کنار یکدیگر ساختار پیچیده ‌ای پیدا می‌ کنند، بهتر است تا در مورد ساختار کلی صورت انسان شناخت اساسی داشته باشید.

به عنوان مثال استخوان بندی، عضلات پوست و جزئیات ریز در کنار یکدیگر ساختار پیچیده و خاصی پدید می‌ آورند. این موضوع باعث می ‌شود که هر فرد ظاهری خاص و منحصر به ‌فرد داشته باشد.

در واقع به همین دلیل است که آگاهی از ساختار های زیرین، باعث می ‌شود که طراحی شما دقیق ‌تر و طبیعی ‌تر شود.

بهترین آموزشگاه هنری سمیرآرت واقع در جنوب تهران با بیش از 10 سال سابقه کاری در حوزه نقاشی و طراحی، نوازندگی و خوانندگی، کلاس های هوش و… در جنوب تهران آماه خدمات رسانی برای شما عزیزان می‌باشد…❤

تناسبات چهره در طراحی پرتره: قانون طلایی چیست؟

در فرایند آموزش طراحی پرتره مهم ‌ترین عامل برای ایجاد چهره طبیعی، رعایت کردن تناسبات چهره است. رعایت کردن تناسبات چهره در طراحی پرتره، قانون طلایی یا قواعد طلایی نام دارد.

قانون طلایی عددی حدود ۱.۶۱۸ می‌‌ باشد که در هنر، معماری و طبیعت دیده می ‌شود.  قانون طلایی، نماد زیبایی و تعادل شناخته شده است. برای بخش ‌های مختلف چهره در طراحی پرتره، باید این نسبت را رعایت کرد. در واقع باید فاصله بین چشم، طول بینی، عرض دهان و نسبت کلی پیشانی تا چانه بر اساس این عدد تنظیم کرد. به عنوان مثال در پرتره ‌ای صحیح و اصولی، فاصله بین چشم تقریباً با عرض یک چشم برابر است و خط چشم، بینی و لب‌ ها در تناسبی مشخص قرار گرفته ‌اند.

رعایت کردن قانون طلایی در طراحی چهره، باعث می ‌شود که در نهایت پرتره‌ ای واقعی و جذاب داشته باشید. تمامی چهره‌ ها ویژگی ‌های خاص خود را دارند و هنرمندان باید علاوه بر توجه به اصول تناسب، شخصیت سوژه را هم به نمایش بگذارند.

آموزش طراحی با مداد سیاه، به واقع هنری جذاب و قدرتمند است که امکان خلق تصاویر شگفت‌انگیز را تنها با یک ابزار ساده فراهم می سازد.

چگونه چشم ها را به صورت واقعی طراحی کنیم؟

سوال مهمی که در رابطه با آموزش طراحی پرتره مطرح می‌ شود، این است که چگونه چشم‌ ها را به صورت واقعی طراحی کنیم؟

همانطور که شما نیز می‌ دانید چشم ‌ها پنجره روح هستند و طراحی صحیح آن‌ ها در پرتره، باعث می‌ شود پرتره شما جان بگیرد. به همین دلیل در فرایند آموزش طراحی پرتره باید به ساختار پلک، عنبیه، مردمک و بازتاب نور توجه ویژه ‌ای داشته باشید.

همچنین استفاده کردن از تضاد ملایم نور و سایه باعث می ‌شود که حالت نگاه پرتره شما زنده ‌تر شود. شما باید به جزئیات کوچک مثل چین ‌های اطراف چشم نیز توجه داشته باشید. چرا که این موضوع باعث می‌ شود احساس واقعی ‌تری را به بیننده منتقل کنید.

کلاس آموزش خوشنویسی در تهران توسط آموزشگاه هنری سمیر با ۲۰ سال سابقه کاری درخشان در بین سایر آموزشگاه های خوشنویسی توانسته است، با استفاده از بهترین اساتید و جدید ترین متد های آموزشی، زیبا نویسی و داشتن دست خط خوب را به رویایی دست یافتنی تبدیل کند.

طراحی بینی و دهان به صورت اصولی و طبیعی

در فرایند آموزش طراحی پرتره، طراحی بینی و دهان نیز باید به صورت اصولی و طبیعی انجام شود. چرا که بینی و دهان از اجزای کلیدی پرتره محسوب می‌ شوند و حالات احساسی چهره را بیان می ‌کنند. شما به عنوان هنرجو در آموزش طراحی پرتره می ‌آموزید که بینی را به عنوان مجموعه ‌ای از حجم‌ های نرم طراحی کنید.

همچنین لب ‌ها نیز باید در انحنا و عمق خطوط و با دقت بسیار زیادی طراحی شوند. طراحی درست این بخش ‌ها باعث می ‌شود پرتره شما تفاوت بسزایی با پرتره‌ های معمولی داشته باشد و اثری هنری و ماندگار رقم بخورد.

در آموزش سیاه قلم مبتدی با ساده سازی طراحی اشیا آشنا خواهیم شد. توجه به تناسب و اندازه ها، میزان سایه موجوددر تصویر و انواع فیگور های ساده با استفاده از خطوط و سایه ها، از جمله مواردی هستند که در کلاس آموزش سیاه قلم مبتدی آموزشگاه هنری سمیرآرت می‌آموزیم.

نقش نور و سایه در جان دار کردن پرتره ها

بهتر است بدانید که در طراحی پرتره نقش نور و سایه نیز بسیار مهم است. نور و سایه در طراحی پرتره‌ ها باعث می‌ شوند که پرتره شما جان بگیرد و طبیعی شود.

به عنوان یک هنرمند در آموزش طراحی پرتره می‌ آموزید که چطور از منابع نور طبیعی یا مصنوعی استفاده کنید و حجم چهره را برجسته کنید. بازی بین روشنایی و تاریکی را می ‌آموزید و می ‌توانید فرم‌ ها را ملموس و زنده جلوه دهید.

آموزش گیتار را در کجا فرا بگیریم؟ گیتار یکی از ساز های دوست داشتنی در جهان است که حدود 6 رشته دارد و افرادی که به آن مسلط هستند به راحتی می توانند موسیقی های مختلفی را خلق کنند…

تکنیک های طراحی مو در پرتره سازی

در فرایند آموزش طراحی پرتره، تکنیک طراحی مو در پرتره سازی نیز به شما آموزش داده می ‌شود. چرا که مو ها در پرتره نقش مهمی از هویت و شخصیت افراد را بازتاب می‌ کنند.

شما در حین آموزش می ‌آموزید که مو را به صورت توده‌ های نوری و حجمی طراحی کنید. حرکت خطوط مو، تنوع بافت و نوع بازتاب نور از سطوح براق یا مات باعث می ‌شوند که چهره طراحی شده زنده ‌تر و طبیعی ‌تر شود.

اشتباهات رایج در طراحی چهره و راهکار های اصلاح آن ها

از جمله اشتباهات رایج در طراحی چهره بزرگنمایی یا کوچک کشیدن اعضای چهره است. شما در فرایند آموزش طراحی پرتره می‌ آموزید که به صورت دقیق مشاهده کنید و نسبت ‌ها را به صورت درست تحلیل کنید. همچنین غفلت از تاثیر نور بر چهره و یا یکنواخت کردن بافت پوست نیز باعث می‌ شود که کیفیت کار شما کاهش پیدا کند.

آموزش پیانو با یادگیری اصول اولیه شروع می‌شود. در این مرحله باید با کلیدها، نت‌ها و نحوه نواختن آشنا شوید. انتخاب یک قطعه ساده مانند آثار اولیه بتهوون شما را به درک بهتر ساختار موسیقی هدایت می کند…

نتیجه گیری

در نهایت نیز باید بگوییم که آموزش طراحی پرتره باعث می‌ شود که شما با درک اصول آناتومی، رعایت کردن تناسبات طلایی و همچنین تسلط بر نور و سایه در نهایت پرتره ‌ای جذاب طراحی کنید. شما در حین آموزش طراحی پرتره می ‌توانید بر جزئیات تمرکز کنید و پرتره ‌هایی جاندار و الهام بخش را خلق کنید.

البته باید بدانید که در این مسیر صبر، دقت و عشق به هنر باعث می ‌شود که مسیر شما هموارتر شود.